他们并不能听得懂。
舞台之上光点炸裂！
而《戴圆顶硬礼帽的男人》中，人物的脸，如同《人类之子》般被遮挡。
从歌词中，观众们蓦然get到了一点什么。
舞台再一次变成舞台。
“天呐！谁敢说能四票啊，三票都很难吧……”
作为乐曲的结尾。
和几位导师客气了一波后，便开口道。
那是艺术史上一个特殊的年代。
“遗憾被偶然藏在了诗页，是微笑都透不进的世界！”
流畅的钢琴曲流转而起。
听着馆长的评价。
唰！！
奇思妙想，萦绕在心头，创造的渴望不断的翻涌着！
很快，flow便开始变化。
永远不会拥有真正崇高的艺术。
骚动的人群安静了下来。
那是开着《睡莲》的《日出》港口。
仿佛是感伤遗憾，也仿佛是呼喊内心。
那是一个翘胡子的男人，伟大的超现实主义画家达利。
舞台之上的特效也随之变换。
舞台的布景展示而出，背景是黑白色的百货商场。
那仿佛是足以凿穿一切的气势。
而出现的，是身旁漂浮出的一副旋转的画作。
【好家伙，表演现场穿越是吧？！】
或许就如躁狂的梵高一生不被承认，但后来，有人这么评价道。
“不回我～”
李少杰侧过身。
而轻巧的节奏，也在这个时候响起。
仿佛是一首音乐的叙事诗。
“梦美的太短暂，孟克桥上呐喊。”
带着圆顶礼帽，看上去颇有一种刚刚踏入二十世纪初的复古质感。
音乐，随着李少杰的歌曲，轻轻结束。
这或许是每一个艺术家都在追寻的问题。
随着话音刚落，舞台便黑了下去。
特效中的常玉，手捧着一张画。
仿佛凝聚在自己的内心世界。
而没有翻车的三人，面色红润，隐隐有种得意的感觉。
只有正在拉着小提琴伴奏的金教授，以及正在不远处弹着吉他和弦的陈教授。
李少杰这一次唱的人，终于有很多人能辨别出来了。
李少杰内心的认知，内心的信念，在这一刻，变得无比坚定！！
“交给梵高点燃。”
“这世上的热闹……”
我不管是否有人接受，我不管市场趋势又是如何！！
李少杰仿佛像是被吸引了一般，好奇的走了过去。
直到他变得穷困潦倒，一无所有，也未曾抛弃内心的艺术坚持。
但这样的美只是短暂的。
再次浮现出的景色，充满了一种温暖。
“达利翘胡是谁给他的思索。”
“晚风的灯下，旅人的花茶，我换成了咖啡。”
只有内心那种奇异的感受还盈留未淡。
而前面提到的人，又哪一个不是“梵高”呢？
了解歌曲中这些人经历的人。
常玉。
【笑死，我倒是要看看，啥玩意敢叫最伟大的作品？】
那种被承认的感觉，迟来以后，是如此的遗憾，但也如此令人泪目。
脚下开着睡莲，日出变得璀璨。
“突然回头要我说说。
“小船静静往返……
上面放着一架复古三角钢琴。
仿佛看到了星空璀璨的线条与波澜。
一个油头粉面的绿毛小鲜肉眼中全是星星。
却并不会感觉十分的异域！
明明没什么作品，但前辈就喜欢对后辈聊什么作品为王，后辈也觉得前辈作品好猛。
歌词之中，蕴含的意境，理念。
【算了吧，杰哥能不能理他们还是一说呢！】
用最自由不羁的水墨勾画着浪荡的世俗。
《图像的叛逆》以及《戴圆顶硬礼帽的男人》。
【伟不伟大我不知道，但绝对比其他人伟大的多。】
【对我来说，梵https://www.hetushu.com.com高是艺术史上最伟大的画家，他无疑，是史上最伟大的，最受欢迎的作家，他驾驭色彩的能力举世无双，他将他饱受折磨的一生中所承受的痛苦，升华为最引人入胜的美。】
嘶！！！
在召唤着一个个伟大的作品。
这首歌，似乎就是这些艺术家们，内心的孤独本身。
旋即，便介绍起了规则。
他们品尝孤独。
水晶舞台氤氲的是冷色调的光晕。
摆着手，摇着头，心里想着“那肯定的”嘴里却说着“不敢不敢”。
但实际上人们并没有意识到，真正的细节大师这才刚刚上线！
因为，常玉即使后半生凄惨的穷困潦倒，也不曾卖画为生。
主持人开始串场。
李少杰眼神，也似乎非常的柔和。
是后印象派画家梵高的《星月夜》。
而这时。
仿佛要将前面那隐约的意难平……全部抒发完毕一般！！
翡冷翠，正是徐志摩对佛罗伦萨的翻译。
艺术，正是那望不到边界的帝国！
我想我不需要画框！！”
但却跨越时空。
【键盘侠们不会只敢刷弹幕评论的吧，有种找李少杰当面对线啊？】
“漫步走在，莎玛丽丹，被岁月翻新的时光。”
别说选手导师们麻了。
舞台之上，仿佛变得春暖花开，来到了充满阳光的花园。
1920！！
李少杰不知何时，变出了一个青苹果。
眼神多了一些落寞。
《记忆的永恒》
至于一些黑子，或是饭圈粉丝……
前三十年家境殷实，后半生凄惨无比。
讲述着来到那个特殊年代。
但仅仅是这么一瞬间，李少杰的眼神，气势，便刹那间变得坚定起来！！
金教授在不远处的咖啡馆布景中，身着礼服，缓缓拉起小提琴。
而这时，李少杰周围，逐渐再次浮现了之前所提到的那些艺术家们。
我还在创！
仿佛梵高躁动不安的情感与疯狂的幻觉世界。
“星空下的夜晚……”
莫奈的形象轰然破碎。
不知道该怎么继续走下去。
在非常具有古典气息的优美小提琴声中，一种温和的rap开始唱起。
“世代的狂！
玛格利特，达利，梵高，常玉……
周围的人忍不住符合了起来。
这荒诞的画作，是他的自画像。
他们似乎有一个共通的特点，正如李少杰唱的那样。
李少杰坐在钢琴凳上，轻轻弹奏起来。
……才是人类【最伟大的作品】。
不安的线条，被李少杰轻轻挥手抹去。
“龙虾电话那头你都不回我。”
韩根更谦虚。
隔空对视，常玉的微笑渐渐消失。
李少杰双手轻轻扬起，仿佛是跨越了时代。
“哈哈，一般般，还有的进步呢！！”
“孟克桥上呐喊。”
音乐的王！
但就仿佛是这些被世俗小人的无知所蒙尘的伟大作品，终于能被后人珍重的收藏起来一般。
这人说的不是场面话，而是真的很崇拜。
B数多少还要有点。
“这也太狠了吧！！”
那个璀璨的黄金年代。
便是之前提到过的，常玉的知音好友！
在这一刻，不少观众似乎也意识到了什么。
周围黑暗，只有一道聚光灯。
或许，这才是“这世上的热闹，源自孤单”的来源吧！
此时的声线，似乎还带一点迷茫。
李少杰站起来，微微一笑，踏步而入。
如果巴黎没有咖啡，那将一无可爱！
一生被人欺辱，重度抑郁，被苦难所折磨的梵高。
规则很简单。
这个钢琴曲的质感，充斥着一种俄罗斯学派的风味www.hetushu.com.com。
懂他的人，来的晚了一点。
是孙一辰。
很多美术生惊讶的发现。
“给我们带来精彩的评委展示！”
跨过了现实的条框，成为超现实的存在。
音乐的王！
坐标，正是那翻新前，刚建成的莎马丽丹。
台下的观众很兴奋，被特效吸引的欢呼鼓掌。
像是走在刚踏入二十世纪的法国街道上一般。
那玛格利特荒诞的人类之子，达利记忆的永恒与龙虾电话的对比。
变得如此令人沉醉。
超现实主义画家，玛格利特的作品。
那旁边的四尊大佛还没动手呢。
那仿佛是可以走向未来的姿态！
多多少少，仿佛有那么一点沉重。
他们，虽然在活着的时候，都在被小丑攻击谩骂，被无知的废物嘲笑戏耍。
——人们似乎往往总是不能接受艺术家的超前，直到艺术家彻底死去。
搞的吴建霖都不知道怎么说才好了。
舒畅的笑了。
“浪荡是世俗画作里最自由不拘的水墨。”
热血在翻涌。
“两票通过，则进入复活赛，争取复活名额，只有一票，或者全票不通过者，自动淘汰！！”
“还我～”
而就算不懂李少杰的梗。
观众们看着舞台之上，一闪而过的投影。
旋即，时钟仿佛像是奶酪一般融化，瘫在一边。
“小船静静往返……”
《图像的叛逆》，是一个烟斗，但下面有一行小字。
不然，在座的各位，很可能真的没有一个四票。
但……
而这首歌，为什么叫《伟大的作品》。
钢琴愈发的急促。
我李少杰，是有自己艺术追求的！！
波涛的琴声，令人的内心不断的翻涌，那种“遇知音”的激动感，即使不懂背景的观众，也能感受出来。
一个惊恐捂脸惊叫的，由线条构成的人不断的扭曲着。
“不是烟斗的烟斗，脸上的鸽子没有飞走。”
艺术仿佛走到了一个瓶颈中。
仿佛是在用音乐交流着，一问一答。
坐在床边，窗户展开。
这似乎是在致敬一些画家？
玛格利特琢磨了一辈子，终于知道了自己灵魂的形象。
“评委四票通过，则安稳晋级，三票通过，则需要接受不服挑战，再次PK！”
麦克风树立在舞台上。
仿佛画卷展开一般，越来越多的舞台布置进入人们的眼中。
但他们，却成为了最伟大的艺术家，创作出了最伟大的作品。
当灯光再一次亮起的时候，李少杰已经走到了舞台的另一边。
常玉曾给徐志摩画自画像，本打算送给徐志摩，却不料，在送画作之前，常玉便死于煤气中毒。
《人类之子》
旋转着的作品漂浮起来。
在后辈面前装了这么一手后，简直是身心舒适。
当再一次品味到这段副歌的时候，人们只感觉，有一种难以言喻的感动。
李少杰的歌声，却令人明白了此时的场景。
他在巴黎拉着小提琴，在咖啡馆里看红楼梦。
而团队是否通过，纯看评委的意思。
舞台，便仿佛是街道一般。
【卧槽，这也太精致了吧！！】
他们经历着黑暗，他们不知道自己的坚持是否有意义。
何为伟大的作品。
看上去很是陈旧。
“融化的是墙上时钟还是乳酪。”
背景与光晕飞速的攀升，最终仿佛幻化成了一个黑洞。
站起身。
旋即又缓缓上升，变成了时钟，滴滴答答，定格在1920年的某天。
这是玛格利特的代表作。
“巴黎的鳞爪，感伤的文法，要用音乐翻阅！”
都给人一种强烈的讽刺感。
孙一辰眼中满是惊和图书喜，迫不及待的接着李少杰的乐句再次弹奏！
用这陈旧的老式麦克风，轻轻的唱着副歌。
艺术，是无限的！！
宇宙大腿，这是常玉的知音，徐志摩的称赞。
将其放在鼻子前方，旋即双手一转，苹果消失不见。
唰！
弹幕不断地滚动着。
李少杰此时的表情，才像是如释重负一般。
而李少杰也再次用钢琴回应了孙一辰！
这一句话一说。
两个“相遇知音”的音乐家，就在这一架钢琴上，展开了疯狂的四手联弹。
主持人依次介绍完四人的身份后，旋即开口！
【不愧是杰哥，细节狂魔啊！！】
拜托，看清楚那四位都是什么人啊！！
……
旋转，躁动，卷曲。
自己与常玉的相识相交。
“日出在印象的港口来回，光线唤醒了睡着的花叶。”
这，是超现实主义画家玛格利特！
站在李少杰面前的莫奈，背过手去。
转身离去的样子，挥一挥手，不带走一片云彩。
指尖的旋律在渴望！！”
似乎在说什么。
真的有人可以获得四票通过？！
“是呀，真希望我也可以这么强。”
陈教授在黑暗的舞台上轻轻solo着吉他。
而李少杰也微笑着弹奏出另一段乐句。
副歌，终于再一次唱了起来。
“wo～～o～”
刚刚的一切，仿佛泡沫幻影，从未来过。
但他们没看见，李少杰的神色却带有一点感慨与追忆，有些严肃，表情并不如特效那般绚烂。
更多的人，还是一头雾水，完全不懂这在讲什么。
舞台前方的四个座位台上，亮起了四张评委海报！
似乎，他们也品尝到了艺术家们的孤独。
或许没人注意到。
这么一段唱完后，一些看明白了李少杰表达的梗的人。
温暖的阳光唤醒花叶。
当然，说是先到先得，但其实这个排号也是跟背后背景有很大关系的。
所有的美好全部消失。
唰！！
“寂寞的枝头才能长出常玉要的花朵。”
“草地正为一场小雨欢悦，我们彼此深爱这个世界！”
就连网友观众都麻了。
舞台的脚边绽放出绿色的涟漪，仿佛那副名作《草地上的午餐》中，小雨滴入草地一般。
看着自己换不来一瓶酒，却满是自己遭受苦难而诞生的作品，正在被后人追捧，绽放在展厅中，被世人认可，欣赏，梵高通红的眼眶忍不住热泪满盈。
但这一次遮挡脸部的从青苹果换成了鸽子。
仿佛回到了那个满是向日葵的普罗旺斯庄园。
【我】，到底是什么？
如果他们没有追求，他们屈服于物质，那么人类将永远不会拥有这些作品。
给人一种诡异与不适的感觉。
常玉，被誉为中国的梵高，东方的马谛斯。
但其实真的没什么能拿得出手的作品，绝大多数也只配藏在裤裆里。
已然触动了很多人的内心。
果然。
这也成为了两人之间永恒的遗憾。
【或许这辈子拼尽全力也成为不了像他那么伟大的人，但我庆幸，我可以对他百年前的悲伤抑郁、热忱偏执有些许的感同身受，我们看见了一样的绚烂璀璨的星空与永存的日落。】
仿佛想要送给李少杰。
李少杰唱出最后一句。
毕竟，别的节目，装也就装了。
【来了来了，正主要来了！】
“大师眺望着远方，研究色彩的形状。”
主持人介绍了起来。
不过，也提前跟人说过了。
这似乎讲的是时空穿越！！
而舞台最中间，那复古钢琴旁，走来了一个身影。
被我变出的苹果。”
我的音符全部是未来艺术！”
也和_图_书是影响了艺术的最大问题，源自于弗洛伊德的自我认知理论。
就连身上的西装，也不知何时，换成了复古的橙黄色款式。
“哥穿着复古西装，拿着手杖，弹着魔法乐章。”
“停在康桥上的那只蝴蝶，飞往午夜河畔的翡冷翠。”
“请你记得，他是个画家不是什么调酒。”
“花园流淌的阳光，空气摇晃着花香。”
万物臣服在我乐章！！”
舞台的棚顶，渲染出了水墨。
通过的，就选择战队，导师没有决定权，但如果战队的名额满了，那么就会自动退出选项，选手想选战队，就是先到先得。
《巴黎的鳞爪》中，徐志摩曾写过。
那倾注心血的“未来艺术”，却被无数无知无趣无能无脑的键盘侠的评价所左右。
舞台特效，直接拉满！！
鼻尖的酸涩或许是感动，但更多的或许是别的。
随着钢琴曲的不断变化，冷色调的光晕旋转上升，变成了橙黄色的暖色调。
看不到轮廓与线条，但能看到光与影的纠缠。
也正如这些艺术家，成为无数人偶像一般。
这种艺术家之间的碰撞，理解。
康桥，自然便是他著名的诗篇，《再别康桥》。
不然，全给否了，这节目也没法进行了。
但此时孙一辰的打扮，却仿佛是来自于1920年的钢琴家。
“思索～”
“导师们的精彩演出……”
有些观众已经懂了。
难不成要说“我就是个垃圾啊你们才是爹”？
给人一种荒诞的感觉。
【这不是一个烟斗】
“马谛斯的海岸。”
“弯了汤匙借你灵感不用还我。”
但他们的艺术灵魂，从来不会被框架给锁住！！
这是来自于现代艺术家，内心最真实的呐喊！！
“之后他就爱上了苦涩这个复杂词汇！”
李少杰缓缓走过舞台，仿佛漫步于街道。
但两人的演奏，却契合着音乐，仿佛在说……艺术家的内心，是相通的。
很快！
实话实说，整这个活儿，节目组心里都直打鼓。
破碎前的微笑仿佛非常欣慰。
“我请莫奈帮个忙，能不能来张自画像。”
“望不到边界的帝国，用音符筑成的王座。”
人声的合唱，推动着情绪。
马谛斯的海岸。”
“太厉害了，前辈不愧是前辈。”
一条条赞叹的弹幕飘过。
观众们也忍不住热泪盈眶。
舞台缓缓黑暗下去。
天马行空！！
那仿佛是弗洛伊德理论中，来自于内心深处的恐惧与扭曲。
“路还在闯！
“星空下的夜晚，交给梵高点燃！”
但起码如果你能过，顺序上还是可以给点后门的。
没通过，那就淘汰，等待着不会播出的复活赛，准备填补空位。
这个节目，起码还轮不到这哥几个去装。
细腻的和声令层次感微微抬升。
那是名作《聚瑞盈香》。
随着歌曲的进行。
从舞台美术的暗示，再到之前的灯光。
音乐再一次扬起。
那是徐志摩曾说过的名言。
寥寥几句话，写出了常玉的一生，写出了常玉的艺术。
再一次亮起的时候，却空无一人。
等待着李少杰作品的一些粉丝，很惊喜的发现。
随着节奏的开始，舞台灯光不断地打向黑暗处。
震惊的人已然疯狂的发起了弹幕，想要表达内心的卧槽。
【不会吧不会吧，难道真要老年迪斯科夕阳红男团吗？！】
虽然在评委这边，没法做手脚。
美好的星月夜，被一股汹涌动荡的蓝绿色激流所吞噬。
【热情与痛苦，描绘这世界的壮观，动人，与欢欣，他的成就前无古人，或许也后无来者，在我心中，hetushu.com.com那游荡在普罗旺斯田野上的怪人，不仅是最伟大的画家，更是有史以来最伟大的人类之一。】
而他的面前，出现了一个虚幻的投影。
微笑中，两人仿佛是在进行跨越时空，跨越物质的交流。
“啊，偏执是那马格利特。
“世代的狂！
“这世上的热闹，出自孤单……”
马谛斯，野兽派的创始人。
也是他的诗作，《翡冷翠的一夜》
把入选条件放宽再放宽。
背景轻轻变换。
那想多了。
画作，来到现实景色中。
颜色不断的氤氲。
常玉和徐悲鸿是同学好友，但却在理念上完全不同。
展示在天空的。
此时，观众的感官，两极分化无比的严重。
只是……他越来越孤独。
评判标准，多少给出了一个简单一点的框架。
“梦美的太短暂……”
他更愿意将画作免费送给那些真正懂得他艺术，懂得他内心的人。
不知为什么。
像是轻叹一声。
这是表现主义画家，现代主义画家的先驱，蒙克，和他的作品。
但也正是这个时候，诞生了伟大的艺术家们，构成了艺术史中……
“花都优雅的双腿是这宇宙笔下的一抹。”
“哈哈，和你们年轻人没法比，你们才是未来。”
很快，舞台便再次亮起。
华丽的音符构建成的华彩不断的倾泻而下。
是的。
线条诡异的扭曲起来。
惊喜感，上来便有！！
达利手中那代表性的汤匙轻巧掉落在地上，炸成光点。
那是一生追求精神自由，有自己独特追求，却死状凄惨的画家。
走到舞台的边缘，李少杰换了一个麦克风。
读懂了内容的观众，想起了《神秘博士》中，梵高穿越时空来到现代的一幕。
“超现实的是我，还是他原本想画的小丑。”
因为……1920，没有梵高，梵高去世于1890年……
实际上，宇宙大腿，正是徐志摩对常玉画作的评价。
之前出现的各个名家作品，消散成了光点。
舞台之上，蓦然又出现了一个中国人的黑白投影。
徐志摩！！
只有他，试图用毛笔，以西洋的画法画下《青花盆与橘》。
偶像圈子还真是挺古怪的。
“《最伟大的作品》！！”
这幅画中，有莫奈最心爱的女子。
“飘洋过海的乡愁种在一无所有的温柔。”
舞台之上的光与影，仿佛便是印象派大师莫奈所绘制的一般令人目眩神迷。
可以看得出来。
随后逐渐变成了一张达利最伟大的作品。
两人眼神对视后，孙一辰给李少杰让出了半个钢琴凳。
“它框不住琴键的速度！
“因为这才是挥手向云彩道别的滋味！”
但歌曲的流畅度却非常的连贯。
一左一右。
起码杰哥这关绝对过不去。
那个时代，无人理解。
“出自孤单……”
背景仿佛变成了那只属于马谛斯的蔚蓝海岸。
《呐喊》！
《偶然》，是他的诗作。
“接下来，便有请我们的评委团！！”
忍不住热泪盈眶。
孙一辰坐在钢琴上，轻轻的演奏了一小段流畅的乐句。
【看大佬们给亲爱的小鲜肉们上一课！！】
我对我自己的印象……”
李少杰想表达的，从来不是告诉别人，“劳资的作品就是最伟大的作品”，而是告诉人们，这些艺术家们，从内心的坚持与信念中，从孤独与抨击中，绽放出来的所谓艺术。
唰！
“我用琴键穿梭1920错过的不朽。”
黄涛很谦虚。
“选手海选若是通过，会获得战队选择的资格！！选择你心仪的导师！！”
那时候，人们都认为，东西方艺术水火不容。